畢業於倫敦中央聖馬丁藝術設計學院的ANGELA CHIANG,在視覺藝術與服裝設計上獨樹一格,其原創的作品獲得劇場、企業與時尚圈的喜愛,目前也正在籌備印花品牌。在本次2019台灣印花設計節,ANGELA CHIANG與灣得文創合作印花的劇場服裝系列『穢土天堂三部曲:阿道夫』在公開徵件的眾多設計師作品中嶄露頭角,成為松菸06展區一個奪人眼球的一角。
江采容Angela Chiang
視覺藝術家、服裝與印花設計師
畢業於英國倫敦中央聖馬丁藝術設計學院,服裝設計系。其畢業作品「枯萎花 The Withering Flower」靈感出自故鄉台灣與東方文化解讀花卉的獨特意涵。服裝作品結合印染藝術,作品榮登英國1Granary雜誌當年度New Waves專訪。
2017年與曉劇場合作「 穢土天堂三部曲:阿道夫」之劇場服裝與印花設計,於國家戲劇院實驗劇場演出。 2018年再度與曉劇場合作劇場服裝設計,日本作家三島由紀夫「 憂國」劇作,於台灣戲曲中心演出。
江采容的作品涵蓋服裝與視覺藝術,一致透過印花創作的視角來詮釋。花卉在東方文化的詩詞歌賦裡,豐富的寓意與象徵,是江采容深受啟發的創作元素。
江采容目前正於印花品牌的籌備,持續透過手繪,傳遞故鄉與東方之美的印花藝術創作。
穢土天堂三部曲:阿道夫
劇場服裝與印花
設計理念
與曉劇場的合作『穢土天堂三部曲:阿道夫』於國家戲劇院之實驗劇場演出,由江采容擔任劇場服裝與印花設計。在藝術創作中,江采容經常以花卉為核心架構:「相較繁盛的花開,我在花枝衰敗與枯萎的過程裡,總覓見更多打動自己的靈感。」
此次劇場服裝與印花作品,江以『人像被花卉吞噬』為出發。花的寓意,美輪美奐的花草溫柔地包覆著、彷彿灌溉著、引導著人物慢慢臥入死亡,令人深思。在這次劇場服裝作品中,可以看見花卉圖騰的大量運用,一層層疊出『穢土天堂三部曲:阿道夫』劇中劇情與角色特性。
戲劇服裝的整體構思以印花豐沛彷彿繭蛹一般、包覆住角色為第一步,發展出一共7幅的手繪印花作品。材質選用半透明的歐干紗,一層蓋一層的數位熱昇華印花,在角色的動態間,凸顯舞台光影搖曳下的印花層次。
・『穢土天堂三部曲:阿道夫』於國家戲劇院之實驗劇場演出,由江采容擔任劇場服裝與印花設計。
・男性角色以中性服裝剪裁呈現,女性角色則以豐沛厚重的輪廓呈現。
・選用灣得提供的歐干紗材質與印花服務,半透明的層層疊蓋效果,在角色的動態間凸顯光影搖曳下的層次。
・每幅印花皆象徵每位劇中角色的性格與聲音。從母親一角的枯萎梅花散落於一地的泥雪、到阿道夫一角錯綜複雜的雛菊...
・從印花到服裝設計,皆由江采容一手發想與設計。
印花服務與
材質簡介
江采容為每個角色都設計一款獨特的印花與服裝,綜合多樣圖案、製作數量與印花品質等考量,選擇灣得文創的印花服務。本次的合作總共使用了110碼歐根紗,從布料到數位印花製程皆在台灣在地製作,環保又快速。
灣得目前提供兩種類的紗類布料現貨可供印花,一種為歐根紗,另一種為斜紋歐根紗。兩者皆輕薄透光,呈現些許反射光澤,織紋細緻,縝密柔軟,圖案會透過至布料的另一面,視覺上亦能清楚看見布料的另一側。唯一些許不同的是,斜紋歐根紗顧名思義,表面擁有橫向織紋,並且垂墜度與挺度較為高。